Am „furat startul” la Școala de la Bistrița. Primele lucrări realizate la Colibița, prezentate publicului „la cald”

Prima serie a ediției din acest an a Simpozionului Internațional de Pictură „Școala de la Bistrița” s-a încheiat la Colibița. Înainte ca lucrările să fie prezentate în expozițiile oficiale, am „furat startul” și am fotografiat câteva dintre creațiile artiștilor participanți, pe care le arătăm publicului așa cum au ieșit din atelier, „la cald”. Despre conceptul proiectului, atmosfera de la Colibița și traseul viitor al lucrărilor am discutat cu maestrul Marcel Lupșe, coordonatorul „Școlii de la Bistrița”.

Ajuns la cea de-a XXVI-a ediție, proiectul „Școala de la Bistrița” continuă să aducă la Colibița artiști din generații diferite, nume consacrate ale artei contemporane românești, dar și creatori tineri, aflați în plină afirmare.

Prima serie a ediției din 2026 s-a încheiat, iar o parte dintre lucrările realizate în această perioadă au fost deja selectate pentru a rămâne în patrimoniul organizatorilor.

Am ajuns la Colibița chiar în momentul în care picturile erau încă expuse în spațiul de lucru al artiștilor. Am fotografiat câteva dintre ele înainte de vernisajele și expozițiile care vor urma, oferindu-le cititorilor o primă întâlnire cu rezultatele acestei ediții.

Marcel Lupșe: „La baza proiectului se află prietenia și calitatea”

Marcel Lupșe, coordonatorul proiectului, explică faptul că „Școala de la Bistrița” nu reprezintă doar o tabără de creație sau o succesiune de întâlniri profesionale, ci un concept construit, înainte de toate, în jurul prieteniei dintre artiști și al calității actului artistic.

„Ați nimerit la sfârșitul primei serii. Probabil că ați văzut și o selecție a lucrărilor care vor rămâne în patrimoniul organizatorilor. Școala de la Bistrița este un concept care are la bază, în primul rând, prietenia și calitatea”, a declarat Marcel Lupșe.

La Colibița se întâlnesc artiști cu experiențe și parcursuri profesionale diferite. Unii dintre ei sunt nume consacrate, cu o prezență importantă în spațiul cultural românesc, în timp ce alții sunt tineri aflați la începutul unui drum artistic.

Tocmai această diversitate face posibil schimbul de idei și de experiență între generații.

„Un număr de artiști importanți din România se reunesc sub acest generic, aici, la Colibița. Fac parte din generații diferite și au, bineînțeles, un palmares diferit. Sunt artiști foarte importanți, dar și artiști tineri, în devenire, care găsesc aici un mediu propice dezvoltării lor”, a precizat coordonatorul proiectului.

Colibița, spațiu de întâlnire și de creație

Peisajul de la Colibița nu este doar decorul în care se desfășoară simpozionul. Lacul, munții și atmosfera locului devin parte a procesului de creație și contribuie la formarea unei comunități temporare în jurul artei.

Pentru Marcel Lupșe, energia creatoare a participanților este influențată direct de frumusețea și liniștea locului.

„Se creează o atmosferă între artiști, generată și de frumusețea absolută a acestui loc, care parcă face ca toate energiile creatoare să se coaguleze aici”, spune pictorul.

În spațiile în care au lucrat artiștii se pot vedea abordări, tehnici și universuri vizuale diferite. Fiecare lucrare păstrează amprenta autorului, dar și ceva din atmosfera întâlnirii de la Colibița.

Fotografiile realizate la finalul primei serii surprind tocmai acest moment: picturile înainte de a intra în circuitul expozițional, încă apropiate de locul și de zilele în care au fost create.

Prima expoziție, la Muzeul Național al Literaturii Române

Lucrările realizate în cadrul ediției din acest an nu vor rămâne doar la Colibița. Ele vor fi prezentate publicului în cadrul mai multor expoziții organizate în țară.

Primul eveniment este programat începând cu data de 18 august, la Muzeul Național al Literaturii Române din București.

„Lucrările care s-au creat aici vor face obiectul unor expoziții. Prima va avea vernisajul în 18 august, la Muzeul Literaturii Române din București, un spațiu foarte generos și foarte incitant pentru iubitorii de artă”, a anunțat Marcel Lupșe.

După București, lucrările vor fi expuse la Bistrița, dar și în alte spații culturale importante din România.

Astfel, creația începută la Colibița va ajunge în fața unui public mult mai larg, iar „Școala de la Bistrița” își va continua misiunea de promovare a artei contemporane și a artiștilor care participă la proiect.

Un proiect ajuns la ediția a XXVI-a

Continuitatea reprezintă una dintre performanțele importante ale „Școlii de la Bistrița”. Organizarea a 26 de ediții demonstrează că proiectul a depășit de mult nivelul unei inițiative culturale conjuncturale.

„Faptul că suntem la cea de-a XXVI-a ediție înseamnă că este o idee care perseverează și care a prins rădăcini aici”, afirmă Marcel Lupșe.

În spatele acestei continuități se află oameni care au înțeles că investiția în artă și cultură produce rezultate pe termen lung, dar și artiști care își doresc să revină, an după an, la Colibița.

„Sunt oameni dăruiți, care consideră că un lucru foarte important pe lumea aceasta este investiția în artă, și artiști care își doresc, practic, de fiecare dată, reîntâlnirea în acest spațiu”, a adăugat coordonatorul proiectului.

Simpozionul Internațional de Pictură „Școala de la Bistrița” este susținut financiar de Consiliul Județean Bistrița-Năsăud, Centrul Județean pentru Cultură Bistrița-Năsăud, și de Primăria Municipiului Bistrița, Palatul Culturii Bistrița, în parteneriat cu Uniunea Artiștilor Plastici din România, instituții care contribuie la continuitatea unuia dintre cele mai importante proiecte de artă contemporană organizate în județ și din țară.

Primele lucrări ale acestei ediții sunt acum pregătite pentru întâlnirea cu publicul. Până la expozițiile oficiale, le prezentăm cititorilor „la cald”, direct de la Colibița, din locul în care artiștii le-au imaginat și le-au dat formă.

Așa cum spune Marcel Lupșe, „Școala de la Bistrița” este un eveniment care va continua să genereze „multă frumusețe și multă bucurie în jurul acestui fenomen”.